El diseño emocional de los contenidos de ficción, factor de éxito para los showrunners
Un estudio de la Universidad confirma que tener en cuenta la respuesta emocional de la audiencia a los personajes y las tramas es fundamental para conseguir la fidelización
10 | 02 | 2026
Investigadores de la Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra han confirmado que una adecuada gestión de las emociones en las producciones de ficción no solo conecta con el público, sino que aumenta sus probabilidades de éxito. Publicado en Revista Latina de Comunicación Social, el trabajo ofrece pautas concretas para optimizar la calidad y sostenibilidad de la producción audiovisual de series.
La investigación, desarrollada por Enrique Guerrero y Patricia Diego, analiza el episodio piloto de la serie Ana Tramel. El juego, thriller español de TVE disponible en RTVE y Play Netflix.
Su principal conclusión es que el diseño emocional de los contenidos resulta determinante para mantener el interés del espectador. La protagonista, Ana Tramel -una abogada en horas bajas encarnada por la actriz Maribel Verdú-, genera confianza y tristeza empática, que se tradujeron en sentimientos positivos para más de la mitad de la audiencia, a pesar de las tramas dramáticas que aborda la serie (ludopatía, alcoholismo, etc.). "Incluso las emociones derivadas de eventos tristes pueden ofrecer gratificación a través de la identificación con los personajes, potenciando el engagement", señala Enrique Guerrero.
Otro hallazgo relevante es que el análisis emocional permite validar estrategias narrativas. El personaje del teniente Moncada, un guardia civil en el que la protagonista confía, resulta ser el antagonista de la serie. Este personaje pasó inicialmente desapercibido para la audiencia e, incluso, generó un sentimiento positivo y de confianza en más de la mitad del público. "Esto confirma el éxito de los guionistas en su intento de enmascarar su rol al inicio de la serie", indica Patricia Diego.
La audiencia reinterpreta las emociones
El trabajo demuestra que, aunque el diseño emocional del guion se transmite eficazmente, la audiencia lo reinterpreta. Las emociones principales (confianza, tristeza y miedo) coincidieron entre el guion y la respuesta del público, pero en distinto orden. En redes sociales, donde las reacciones fueron más polarizadas y negativas, el miedo destacó como emoción dominante. Sin embargo, cuando se preguntó conscientemente a los espectadores, la sorpresa y la anticipación aparecieron como claves del engagement, pues son reacciones propias del thriller.
"Alinear el guion con las sensibilidades emocionales de la audiencia presenta diversas oportunidades para los showrunners", afirma Diego. Esta comprensión no solo aumenta las probabilidades de éxito de una serie, sino que contribuye a la sostenibilidad del modelo de producción, al reducir la incertidumbre y fomentar un catálogo más eficiente y adaptado a los diferentes públicos.
El estudio, que combina análisis computacional de textos con encuestas a audiencias, se complementa con trabajos previos del mismo equipo que aplican neurociencia a la producción de series. "Más que una limitación de la creatividad, estas herramientas se revelan como un valioso instrumento que permite a los creadores entender mejor las claves de la conexión con el público. Sin embargo, también hay que tener presentes ciertos riesgos creativos como los relacionados con los posibles sesgos de los algoritmos", concluye Guerrero.
