Revista alentada por el Departamento de Educación de la Universidad de Navarra

RESÚMENES/ABSTRACTS 014/2008 Monográfico / Special Issue

La educación estética ante una cultura audiovisual

Coordinadora / Guest Editor: Carmen Urpí

Estudios/Studies 014

Ea-014 PEREZ ALONSO-GETA, P.M. El gusto estético. La educación del (buen) gusto. [Aesthetic Taste. The Education of the (Good) Taste]

RESUMEN: El discurso educativo en el ámbito filosófico de lo estético se ha abordado desde lo que podríamos denominar dos líneas básicas: la primera, la estética, para el arte desde su posible contenido pedagógico o educación por el arte y, la segunda, la educación para la experiencia estética. Los objetivos que ambas persiguen son diversos y obedecen a planteamientos diferenciados pero en ambas es necesaria la educación. Este artículo se ocupa del gusto estético y la educación del gusto.

ABSTRACT: Educational discourse in the area of philosophy of aesthetics is approached from what we could be called two basic concepts; the first is aesthetics: art for its possible pedagogical content, or education through art; and the second, education for the aesthetic experience. The objectives that each pursue are diverse and respond to different approaches, but in both of them education of taste is necessary. This article deals with aesthetic taste and the education of the good taste.

Eb-014 VILANOU TORRANO, C. Eugenio d’Ors y la pedagogía de la Obra Bien Hecha. [Eugenio d’Ors and the Pedagogy of Well Done Work]

RESUMEN: En este artículo se aborda la pedagogía de Eugenio d’Ors (1881-1954) desde la perspectiva de la Obra Bien Hecha. Para ello se parte de un análisis de la compleja personalidad del propio d’Ors que ofrece dos caras bien contrastadas: una vocación clásica bajo el ropaje de una manera de hacer con tonalidades barrocas. Después de pasar revista a su arquitectura intelectual que se estructura a través de un pensamiento figurativo, se insiste en la vocación estética de su pedagogía contraria a los vientos románticos del siglo XIX proclives a la intuición y espontaneidad. Para Eugenio d’Ors la pedagogía del aprendizaje y heroísmo exige que el educando trabaje con ahínco y sacrificio a fin de conseguir en cualquiera de sus acciones –ya sea configurando su propio perfil personal respondiendo a la llamada de la vocación, ya se trate de la realización de obras materiales– una perfección, síntesis de excelencia y belleza, que únicamente se puede encontrar en la Obra Bien Hecha.

ABSTRACT: This article focuses on the pedagogy of Eugenio d’Ors (1881-1954) from the perspective of Well Done Work. It is based on an analysis of the complex personality of d’Ors himself, who showed two very contrasting facets: a classical vocation manifest as a way of working with Baroque tonalities. After reviewing his intellectual architecture, based on figurative thought, emphasis is placed on the aesthetic vocation of his pedagogy that contrasted with the Romantic currents of the nineteenth century, which were given to intuitiveness and spontaneity. For Eugenio d’Ors, the pedagogy of learning and heroism requires students to work diligently and with self-sacrifice in order to achieve in anything they do –whether building their own personal profile in response to a vocation, or producing material works– a perfection, synthesis of excellence and beauty that may only be encountered in Well Done Work.

Ec-014 COLLELLDEMONT, E. Retos y dificultades de educar la sensibilidad ante los medios audiovisuales y literarios. [Challenges and Difficulties in Educating Sensitivity as regards to Audiovisual and Literary Aids]

RESUMEN: Ante la pregunta sobre qué experiencias estéticas queremos, debemos y podemos potenciar desde la educación, el artículo discurre sobre una aproximación al sentido y significado que damos a la educación estética a partir de una revisión de las preguntas que se han formulado desde la tradición de la pedagogía estética. Sigue a continuación una reflexión sobre la vigencia de estas preguntas en la pedagogía estética contemporánea. Asimismo, se atiende especialmente a la necesidad de ofrecer espacios y momentos de silencio a los niños y a las niñas para que puedan aprender a pensar seriamente y a emitir juicios sopesados.

ABSTRACT: Answering the question about what aesthetic experiences we want, should and can encourage through education, this paper addresses the sense and meaning which we give to aesthetic education, as from the tradition of aesthetical pedagogy. This is followed by a discussion of the relevance of these questions in contemporary aesthetical pedagogy. Special emphasis is given to the need to offer spaces and moments of silence to the children so that they can learn and think seriously and give reasoned judgements.

Ed-014 LATORRE IZQUIERDO, J. Los Estudios Visuales en la encrucijada. Justificaciones académicas de la deficiente formación estética imperante en las sociedades tecnológicamente desarrolladas. [Visual Studies at the Crossroad. Academics Justifications of Poor Aesthetic Education in High Tech Developed Societies]

RESUMEN: Este artículo se basa en el estado de la cuestión de los Estudios Visuales en España; particularmente en la todavía latente oposición a los estudios tradicionales de Historia del Arte. Esta confrontación, que recuerda los tiempos de la dialéctica, no ayuda a los estudiantes a valorar los museos de arte ni la experiencia estética que acompaña dicha opción, resultando un empobrecimiento de su bagaje en alfabetización visual o en crítica visual. Para ejemplificar esta polémica, el autor se apoya tanto en los escritos de Panovsky y Gombrich, como en los argumentos de Peter Fuller en Seeing through Berger (1988) –una fuerte crítica de la exitosa obra de John Berger, Ways of Seeing–.

ABSTRACT: This paper is based on the status questionis of the Visual Studies in Spain; particularly on the still latent opposition to the traditional studies of History of Art. This confrontation, which reminds us of the times of dialectics, does not help students to appreciate art museums nor the aesthetical experience that accompany such an activity. This impoverishes their cultural development as regards visual literacy and visual criticism.
The views expressed by Peter Fuller in Seeing through Berger (1988), a strong critique of John Berger’s best-selling work Ways of Seeing, as well as the views of Panovsky and Gombrich, are referred to by the author as examples of this polemic discussion.

Notas/Notes 014

Na-014 URPÍ GUERCÍA, C. y VICENTE ARREGUI, J. La formación en la cultura audiovisual. Un taller de cine como propuesta pedagógica. [Education for Audiovisual Culture. A Cinema Workshop as a Pedagogical Proposal]

RESUMEN: En el presente artículo analizamos en primer lugar la responsabilidad que comparten las familias, la escuela y la sociedad en materia de educación audiovisual. Seguidamente, establecemos una distribución de contenidos educativos que permitan alcanzar los dos grandes objetivos que proponemos: desarrollar en el espectador el sentido crítico y aumentar la calidad de los productos audiovisuales.
Por último, describimos un programa concreto de intervención educativa en el marco de una escuela-taller de cine, conocida como Los superocho, con 4 años de experiencia en formación audiovisual de preadolescentes y adolescentes en Navarra.

ABSTRACT: Firstly, in this paper, we analyze to what extent families, schools and media may be concerned about audiovisual education. Secondly, some contents on audiovisual education are suggested in order to achieve the two main goals proposed: The development of critical viewing and promoting higher quality in audiovisual productions.
Finally, we describe a concrete educational programme in the context of a cinema workshop in Navarre, known as Los superocho, offered to early-adolescents and adolescents for the last 4 years.

Nb-014 ALEGRE OBLIGADO, V. Dimensión perceptiva del Arte. La Teoría de López Quintás en los presupuestos Curriculares de la Reforma Educativa Argentina en Córdoba. [Perceptive Dimension of Art. The Theory of López Quintás as regards the Curricular Inspiration of the Argentinian Reform in Education, in Córdoba]

RESUMEN: El arte es un lenguaje compartido que permite al hombre el desarrollo de potencialidades y competencias que contribuyen a su formación integral. El lenguaje artístico popular y actual aporta una plataforma de equidad al sistema educativo puesto que, al llegar sin discriminación a todos los sectores sociales, es un punto de partida de aprendizajes significativos y objeto de conocimientos relevantes; permite también alcanzar competencias más complejas y una mayor capacidad para emitir juicios críticos. La teoría de López Quintás sobre los estratos de la obra de arte ofrece algunas claves para potenciar la capacidad perceptiva del alumno en la formación artística.

ABSTRACT: Art is a shared language that allows human beings to develop the potentials and competences which contribute to a complete education. The present and popular artistic language offers a platform of equity to the educational system because, as it does not discriminate and reaches all social levels, it is a point of departure for significant learning and an object of relevant knowledge. It also allows us to achieve more complex competences and higher capacity for critical judgment. Some ideas to promote the capacity of perception in art education students are found in the theory of López Quintás about the strata of a work of art.

Nc-014 ARRIAGA AZCÁRATE, A. Modelos de educación estética y autoridad interpretativa en centros de arte contemporáneo. [Aesthetic Education Models and Interpretive Authority in Contemporary Art Galleries]

RESUMEN: Este artículo describe las actividades educativas que ofrecen los centros de arte contemporáneo de nuestro entorno, analizando el rol que se otorga al espectador en las prácticas de interpretación de las obras de arte y el tipo de nociones de arte y comprensión estética que estas prácticas fomentan entre los alumnos. La conclusión propone una nueva noción de comprensión estética y pautas para articular un modelo interpretativo que permita desarrollar actividades educativas de calidad en nuestros centros de arte contemporáneo.

ABSTRACT: The article aims to describe the educative activities offered by contemporary art galleries, it analyzes the role the visitor plays in the interpretation practices developed by the educators and the notions of art and aesthetic comprehension that these practices foment. The conclusion suggests a new notion of aesthetic comprehension and guidelines to articulate an interpretation model that allows us to develop quality educational activities in contemporary art museums.

Nd-014 FONT SENDÓN, S. Didarco’Al: un proyecto de didáctica del arte contemporáneo. [Didarco’Al. A Project of Contemporary Art Didactics]

RESUMEN: En un proyecto de Didáctica del Arte Contemporáneo es fundamental que el alumno se involucre y que se dé un contexto de apoyo entre el colegio y el museo. Así, podemos conseguir que los adolescentes se inicien en el aprendizaje de los diversos lenguajes de las artes y se sientan implicados como creadores.
Didarco’Al se inició en torno al escultor toledano Alberto Sánchez, continuó con Eduardo Chillida y recientemente se ha llevado cabo en torno a Joan Miró. Se fomenta la creatividad de los estudiantes y su participación en trabajos escultóricos, poéticos y escenográficos. Sandra Font, profesora de Historia del Arte, y un grupo de alumnas de 4º de ESO del colegio Pineda son las protagonistas.

ABSTRACT: In a project of Contemporary Art Didactics, it is fundamental that a student gets involved, and there should be mutual cooperation between the school and the museum. In this way we can get teenagers initiated in a study of different art languages, and they can also feel engaged as creators.
Didacro’Al was initiated with the Toledan sculptor Alberto Sanchez; it continued with Eduardo Chillida and recently it has been carried out with Joan Miró. The creativity of students is fomented, as well as their participation, in works of sculpture, poetry, and scenography. Sandra Font, History of Art teacher, and a group of 16-year-old students from Pineda School are the true protagonists.

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